南宋 鲁宗贵 买春梅苑图 31.5×29.3cm 绢本 册页 设色 台北故宫博物院藏
春天来临，万物复苏。人们纷纷把目光投向春景。恰巧南宋画家鲁宗贵也流传下一幅作品，描述他心中一幅饶有情趣的春景。
《买春梅苑图》，虽然在中国历代画家介绍中未列入鲁宗贵的代表作，但是，作品魅力及其影响并不逊色于他的其它作品。该图为册页，绢本设色，画幅31.5×29.3厘米，现藏于台北故宫博物院。
鲁宗贵，钱塘人（今浙江省杭州市），号筠斋，南宋理宗绍定时为画院待诏。擅长花竹、鸟兽及窠石，尤长于写生，但凡鸡雏乳鸭皆尽其妙，传世代表作有《春韵鸣喜图》。《买春梅苑图》的流传，除了设色上略有差别，而在刻画功夫与意境的呈现上则有异曲同工之妙。
不言而喻，《买春梅苑图》中的“买”字，作为标题比较少见。买字在汉语中通常指购置、博取、追逐，后来也指某人的归隐；而用于“买酒”之用是因为唐代的酒名多带一个“春”字，所以后来文人墨客言酒时也好用“买”字。李白在《梁园吟》中就曾感慨“沉吟此事泪满衣，黄金买醉未能归”，此诗中的“买”亦指以酒消愁，只是鲁宗贵的买春（酒）用于快乐的另一番情境。
《买春梅苑图》，青绿设色，用笔工细。画中的场景应该设计于一个小山峦，左下方隐约可见院墙瓦脊。一位文士左手扶在老梅树上，右手持杯饮酒，男女侍者持酒壶恭立在不远处；老梅树主干直上，旁枝交叉互相呼应，脚下已经是绿色满地；遥望远山，山高云浓，万物正在春天的拥抱下展现新的气象！鲁宗贵长于花鸟，而其山水气象与马远相似，构图倾向于简洁，用笔刚健有力，从中可见地域艺术风格在当时颇为明显。此图在人物的造型、梅树的刻画与环境的表现上，都显示出作者深厚的功底及其修养。
美术之美，自然以美而立。作品是否成功，关键在于创作者对美的认识与体现。英国著名哲学家罗宾·乔治·科林伍德所提出的“在各种艺术中起支配作用的因素是美的意识。……美的意识是一切艺术的起点和顶点、预想和目的”（科林伍德《艺术哲学新论》第1页，工人出版社1988年8月）。如今世界文化经济日趋大同，以这句话回望鲁宗贵此图的审美价值是颇有启发的。
宋代诗人晏殊在诗里谈到酒的同时，道出了对春天的珍惜：“须知一盏花前酒，占得韶光，莫话匆忙。”是的，春光惹人醉，留春费时长。持杯品酒香，淡定入繁忙。这是笔者在赏析此图后的感想！
