协办方：明德堂
作品集题字：王镛
展标题字：陈振濂
展览序言：张羽翔
策展人：徐辞
开幕酒会：11月24日下午3点
学术研讨会时间：11月24日下午3.30--4.30
算是误读吧
文/张羽翔
一九九三年，年方二十的蔡梦霞以一股率真而清新的天仙傻在五届中青展中勇摘金奖而惊艳书坛。之后的二十多年，伴随着祖坟的青烟频冒、让她在中国美院、中央美院、清华美院走完了本科、硕士、博士、博士后的书法专业的所有学习历程。最好的学府、最好的老师、最好的教育最终也让她坐稳了央美的书法专业教席。这种万千宠爱集一身的经历其实就说明了一点：幸运儿从来都是天生的。
燃鹅，这些幸运并非来自她的聪颖与勤奋，更多的是源于天生的审美选择及坚韧的艺术意志。可以说，她从进入这一行业开始就有意无意地排斥或疏离传统主流价值观对女性艺术家的“女红”定位，这一点非常非常的关键，正是这一点，让她从众多的女性书家中凸显出来。
“女红”作为价值取向更多的基于传统的妇德修养，所以我们看到典雅、温良、闲适、精致、流畅是其风格的总体特征，而描述风物的小诗赋、咏叹情调的鸡汤小散文则是此类书家的基本标配。历史中的卫夫人、薛涛、管道升、柳如是就是她们最高的行业标杆。晚近的孙夫人（宋庆龄）、蒋夫人（宋美龄）、廖夫人（何香凝）、徐夫人（陆小曼、廖静文）也在持续充实着这一脉的发展。但究其本质，不过是一部名媛法书录，对书法本体的发展及其积极意义非常有限。这与蔡文姬、李清照在文学史上的贡献完全不具可比性。也就是说，“女红”的旨趣在妇德的延续，而蔡李的功德在开宗立派，在于将女性在文学艺术史中的地位变得不可替代且能独领风骚。
由此可见，中国的书画艺术史上不乏“女红”的香火传递，但奇缺的是如蔡李那样的开山祖师。
伴随着康南海的革命思潮、书坛的碑学运动风起云涌，这其中就有一众的女票开始了与“女红”渐行渐远的追求。肖娴先生的混莽苍雄一改“女红”的师娘操守、蹿出山门在江湖上一路响霭行云；游寿女史的奇崛拙稚也一反“女红”的流美而异香四溢。之后国画中的周思聪、新水墨实验的王公懿等等其实都属于这一脉的接续……
到了蔡梦霞走进江湖的时候，“师娘”（女红派、传统帖学延续）PK “师太”（革命变异的碑学延续）的格局已然形成。所有的后来者只能自觉不自觉地站队而行，所有的观者也都自觉不自觉地为她们归类，蔡梦霞当然地归属于“师太”的阵营。
蔡梦霞具有天生的“女红”标配颜值，但又幸运地独具“师太”的根器，严酷体系的专业正统学习之外她迷恋上了另类的知识谱系，比如女权、现代、解构、先锋、实验等等，这自然地让她在形式构成书法、学院派书法以及各种实验性艺术实践中多所涉猎，这些都为她在“师太”的路上体现得更为张扬恣肆（结构章法）、更为生辣霸悍（点画形质）、也更为凶残暴虐（风格视效）……
对于审美风格的差异我不想做优劣的评价，仁者见仁智者见智，我只想提示的是：蔡梦霞在作品中所呈现出来的审美取向不仅接续了肖娴、游寿先生的“师太”衣钵、而内中诸多现代元素的植入更充分地说明了她完成了当下的“师太”书法的迭代变异。
这一变异必将开启“美女”书法与“恐龙”书法的时代 PK。
反正是一出好戏……
多说两句：
作为书法发展的志向，我理解她的风格取向；
作为我个人的审美情感，我寄望于她能渐及圆融并臻至肖游二老晚岁的那种安厚祥和；
而作为私密的真实，从作品的气息而言，我更喜欢她进入专业之前的那种天仙傻。
仙气其实就是超凡，就是灵动，就是人类理想的本真，一旦灵动遭遇人文（凡俗）的教育，即意味着理想被现实的挟持。
而“师娘”、“师太”、“美女”“恐龙”都不过是现实的理想。
2018年11月
